De zomer staat vaak synoniem voor reizen, ontdekkingen en herwonnen tijd. Het is ook het ideale moment om een culturele pauze in te lassen en tentoonstellingen te ontdekken die de Europese kunstactualiteit kleur geven. Of u nu in België blijft of richting Frankrijk of Italië trekt, hier zijn enkele evenementen die beslist een plaats verdienen in uw agenda.
In Antwerpen gaat Antony Gormley in dialoog met de meesters van het KMSKA (KMSKA, Antwerpen – tot en met 20 september 2026)
Deze zomer presenteert het KMSKA de tentoonstelling Antony Gormley – Geestgrond, één van de meest ambitieuze projecten die het museum de afgelopen jaren heeft georganiseerd. De Britse kunstenaar, wereldwijd bekend om monumentale sculpturen zoals Angel of the North, neemt de museumzalen over door zijn menselijke figuren midden in de historische collecties te plaatsen.
In plaats van een klassieke retrospectieve biedt de tentoonstelling een dialoog tussen het werk van Gormley en meerdere eeuwen kunstgeschiedenis. Zijn ijzeren silhouetten, vaak herleid tot hun meest essentiële vorm, lijken de schilderijen en sculpturen rondom hen te bevragen. Bezoekers worden uitgenodigd stil te staan bij universele thema’s zoals onze verhouding tot het lichaam, de ruimte, de tijd en de plaats die we innemen in de wereld.
Het resultaat is een tentoonstelling die tegelijk uitdagend en verrassend toegankelijk is, en die aantoont hoe hedendaagse kunst onze blik op de collecties uit het verleden kan verrijken.
In Brussel: een reflectie over beeld en schoonheid (BOZAR, Brussel – tot en met 16 augustus 2026)
In BOZAR onderzoekt de tentoonstelling Picture Perfect hoe schoonheidsidealen zich doorheen de tijd hebben ontwikkeld aan de hand van fotografie en hedendaagse beeldcultuur. In een tijd waarin sociale media een belangrijke invloed uitoefenen op hoe we onszelf en anderen waarnemen, brengt de tentoonstelling werken samen die de mechanismen van verleiding, esthetische idealen en hun impact op de samenleving kritisch belichten.
De tentoonstelling gaat veel verder dan een klassieke presentatie rond mode of portretfotografie. Ze stelt de visuele codes ter discussie die ons dagelijks omringen en toont hoe kunstenaars deze conventies overnemen, verdraaien of juist in vraag stellen. Het resultaat is een bijzonder actuele tentoonstelling die niet alleen tot verwondering leidt, maar ook uitnodigt tot reflectie over de beelden die onze perceptie van schoonheid mee vormgeven.
Belgische schilderkunst in de kijker in Deinze (MDD en diverse instellingen – tot en met 18 oktober 2026)
Voor wie de rijkdom van de Belgische kunstscène wil ontdekken of herontdekken, vormt de 10de Biënnale van de Schilderkunst, die onder meer door het Museum Dhondt-Dhaenens wordt georganiseerd, een uitgelezen gelegenheid. Verspreid over verschillende Vlaamse kunstinstellingen belicht dit evenement uiteenlopende benaderingen van de hedendaagse schilderkunst en biedt het een bijzonder boeiend overzicht van de actuele artistieke creatie.
In een tijd waarin de aandacht vaak uitgaat naar installaties, videokunst en grootschalige immersieve ervaringen, herinnert deze Biënnale ons aan de vitaliteit en relevantie van een medium dat zichzelf voortdurend blijft heruitvinden. De tentoonstelling toont hoe schilderkunst ook vandaag een krachtig middel blijft om ideeën, emoties en maatschappelijke thema’s te verkennen en vorm te geven.
In Parijs: de late jaren van Matisse (Grand Palais, Parijs – tot en met 26 juli 2026)
Als uw vakantie u naar Parijs brengt, is de tentoonstelling Matisse 1941-1954 in het Grand Palais een absolute aanrader. De expositie focust op de laatste creatieve periode van Henri Matisse, die vaak wordt beschouwd als één van de meest gedurfde en vernieuwende fases uit zijn carrière.
Ondanks gezondheidsproblemen die hem geleidelijk dwongen zijn werkwijze aan te passen, ontwikkelde Matisse in deze periode een artistieke taal van uitzonderlijke vrijheid. Zijn beroemde papiers découpés, monumentale composities en decoratieve projecten getuigen van een kunstenaar die tot het einde van zijn leven bleef vernieuwen.
Meer dan een klassieke retrospectieve laat deze tentoonstelling zien hoe een grootmeester beperkingen wist om te zetten in nieuwe artistieke mogelijkheden. Licht, kleur en de eenvoud van vormen bereiken hier een intensiteit die verklaart waarom Matisse vandaag nog steeds geldt als één van de meest invloedrijke figuren van de moderne kunst.
De Biënnale van Venetië: de kunstwereld neemt de temperatuur van onze tijd (Venetië, Italië – tot en met 22 november 2026)
Tot slot blijft de Biënnale van Venetië een niet te missen artistiek evenement voor wie deze zomer Italië bezoekt. Meer dan een tentoonstelling is het een unieke graadmeter van de vragen en uitdagingen die onze samenleving vandaag bezighouden.
Verspreid over de Giardini, het Arsenale en de talrijke historische paleizen in de stad, presenteren kunstenaars van over de hele wereld werken rond thema’s zoals klimaatverandering, geopolitieke spanningen, migratie, technologische ontwikkelingen en maatschappelijke transformaties. Verschillende critici hebben bovendien gewezen op het opvallend scherpe en soms sombere karakter van deze editie, die de onzekerheden en bezorgdheden van de hedendaagse wereld weerspiegelt, zonder daarbij de kracht van verbeelding en hoop uit het oog te verliezen.
Ook voor bezoekers die zichzelf niet als kenners van hedendaagse kunst beschouwen, blijft de Biënnale een uitzonderlijke ervaring. Van paviljoen naar paviljoen door Venetië dwalen, indrukwekkende installaties ontdekken in voormalige scheepswerven en historische paleizen bezoeken die tijdelijk zijn omgevormd tot tentoonstellingsruimtes, behoort tot die culturele belevenissen die een reis blijvend verrijken.
De Biënnale biedt niet alleen een unieke inkijk in de internationale kunstwereld van vandaag, maar laat bezoekers ook op een andere manier naar de samenleving en de toekomst kijken. Juist die combinatie van artistieke ontdekking, intellectuele reflectie en de bijzondere sfeer van Venetië maakt dit evenement tot een onvergetelijke bestemming voor cultuurliefhebbers.
Uiteindelijk brengen deze tentoonstellingen ons niet alleen kennis bij. Ze veranderen onze kijk op de wereld. Deze zomer zullen er dan ook volop kansen zijn om de nieuwsgierigheid en inspiratie te voeden, of het nu gaat om de contemplatieve sculpturen van Antony Gormley, de stralende kleuren van Matisse of de hedendaagse vraagstukken die op de Biënnale van Venetië aan bod komen.
